80er italo hit mit eingängiger melodie und neuen remixen.

der pariser landet mit seinen funkelnde melodie auf bordello a parigi.

salin records heißt diamond in der familie herzlich willkommen, einen sehr talentierten, jungen produzenten mit sitz in oxford (uk), der einen platz in unserem herzen gefunden hat. als diamond sich mit einer demo von -target blue- an uns wandte, konnten wir die melodie tagelang nicht aus dem kopf bekommen. der track zaubert uns sofort ein lächeln ins gesicht und verbreitet mit alex wilsons saxophons eine enorme energie, die uns das gefühl gibt, wieder 20 zu sein.

six artists tell six different stories.

remastered reissue of the 2003 stereolab album. comes on triple vinyl, including download code and poster.

limited repress! eating records is back ! as our main leitmotif has always been >quality over quantity<, it took us a bit of time to present you something very special. accustomed to solo stellar adventures in wonderful destinations such as bleu ciel, rackmizar, or joule imprint, teluric also traveled the space in duet with melodie under the name of glueped. this is the reason we did not hesitate to ask him to relate us his lunar epopee initiated in 2017. so here are the signals from the moon.

cpu is proud to release the new studio album from acclaimed artist bochum welt - seafire

das neue album von berge auf limitiertem farbigen vinyl.

exclusive sind zurück mit ihrem 3. album “lieder für die autobahn”.

expanded edition of the 1994 stereolab longplayer. remastered double album plus a bonus disk with demos and alternate versions, housed in a gatefold sleeve with download code and fold-out poster included.

lifestyle02 is here, another outstanding compilation of timeless sounds in the borderline of house & techno. limited copies...

bwl003 is the first release by the frankfurt diy label / boygroup to see distribution, so look no further than your next favourite record shop to get a hold of this kraut-minded-sing-along-summer-interrupted-climax of pure drama

das dritte album der in berlin ansässigen postrock-band cavern of anti-matter der beiden stereolab-mitglieder tim gane (frontmann) und joe dilworth (drums) und des synth-spezialisten holger zapf erscheint ebenfalls auf dem eigenen duophonic-label. auf hormone lemonade erzeugt das trio aus modularen synthesizern und selbstgebauten drum-machines hypnotische soundstrukturen, die, angereichert mit minimalen gitarrenmelodien und live-schlagzeug, ein reichhaltiges gesamtwerk aus experiment, improvisation und raffinesse ergeben. das doppel-vinyl erscheint inklusive downloadcode.

erst unplugged zeigt sich, was eine band wirklich auf dem kasten hat und ob ihre songs auch vor intimer kulisse bestehen können – dort wo jeder ton, jede melodie und auch jedes wort genau gehört wird.

mt. si ist ein gemeinschaftsprojekt von drei freunden sarah chernoff von superhumanoids, jesse kivel von kisses und michael david von classixx. die drei aus los angeles begannen ihre zusammenarbeit während der aufnahmesessions für classixxs debüt hanging gardens. michael bat sarah und jesse, vocals für das album beizutragen, und es wurde schnell klar im studio, dass sie eine chemie als kollaborative gruppe hatten. das trio kehrt diesen winter mit ihrem jüngsten release zurück. der titeltrack zeichnet einen klaren bogen vom vorgänger limits mit seiner glückselige melodie, während die b-seite den sinnlichen tiefen groove annie liefert. elektronischer pop von seiner besten seite! das vinyl erscheint inklusive downloadcode.

am 22. november 1967 nahm otis redding seinen größten hit “(sittin’ on) the dock of the bay” auf. er wurde der einzige hit, den redding sowohl in den r&b- als auch in den pop-charts auf position 1 platzieren konnte. doch das schicksal wollte es, dass otis redding dies nicht mehr erleben durfte: er kam vier wochen vor der veröffentlichung bei einem flugzeugunglück ums leben.
heute gehört der song mit der charakteristischen, gepfiffenen melodie am ende zu den bekanntesten und beliebtesten songs der musikgeschichte und zur säule des bahnbrechenden recording-katalogs von otis reddings. noch immer fasziniert er ganze generationen und gehört zu einer handvoll von songs aus den 1960ern, die über 100 millionen streams auf spotify verzeichnen!
50 jahre nach der erstveröffentlichung am 8 januar 1968, bringt rhino “(sittin’ on) the dock of the bay” als 7”-single auf goldfarbenem vinyl in einer detailgenauen reproduktion der original-monosingle heraus. als b-seite enthält es “sweet lorene” in der optischen wiedergabe als volt-veröffentlichung, verpackt in einer gestanzten hülle wie jene, die atlantic records seinerzeit benutzten, als sie die stax / volt-schallplatten vertrieben.

schon der opener und titeltrack des albums »walk the earth« ist eine hymne, und gleich geht es weiter mit dem heavy »haze«, die sofort ins ohr gehende melodie von »election day« bis hin zu dem lyrischen »kingdom united«.
mit »walk the earth« spielt die band ganz oben mit. die wundervollen melodien zusammen mit der stärke und eindringlichkeit von joey tempests stimme, kombiniert mit der starken rhythm-sektion, das hervorragende gitarrenspiel von john norum geben dem album eine besondere stärke.
erscheint auf weißem 180 gramm vinyl im klappcover.

1st release of botanic minds original series. 12 inch 180g vinyl only. early support by petre inspirescu, arapu, nima gorji, dubtil, ada kaleh, melodie

the first vinyl installment from odt records is a vinyl only ep: ufo park. produced by romanian trio lisière collectif, and including remixes from melodie & teluric, under their duo alias glueped, and from steve o sullivan. the music is a 4 tracks ep: where -u - 2902 - 16- is a classy minimal composition, blending a tight beats with a deep and bewitching atmosphere that have been re-interpreted by our two remixer on the b side. in the a2 spot, it s the warm deep and groove-oriented -b - 0912 - 15- that has been pressed. designs of the ep have been created by our faithfull oriane yo, who used andu simion photographies in a pure and simple arrangment.

vivus records, the underground south german label, invites london-based and rlz music label boss rowlanz for an acid-infused journey thourghout some minimal streets.
having received constant support from the likes of gescu, barac or archie hamilton, rowlanz is a name you should keep an eye on in the future and it is fitting that he has decided to collaborate with melodie, a young romanian prodigy that has had a quite meteoric rise in the past year.

weiss, limitiert und nummeriert! knapp drei jahre nach dem bis dato erfolgreichsten montreal album sonic ballroom legt das nordische trio um flutlichtgestalt max power endlich nach und wie gewohnt noch eine spatelspitze drauf. die 12 lieder auf schackilacki kommen in sachen sound, melodie und textlicher finesse derart direkt und unn¸tig aufgeblasen daher, dass nach 31.15 minuten schlicht keine fragen mehr offen sind. bleibt das fragezeichen, das der albumtitel erstmal in den gesichtern mancher zeitgenossen hinterl§sst... aber da winkt max power z§rtlich ab: wer auf anhieb nicht ahnt, was schackilacki ist, der wird es auch nach noch so motivierten erkl§rungsversuchen nicht verstehen

“frozen refrains” ist das fünfte studio-album von dem elektroakustischen komponisten bérangère maximin. es erscheint auf dem label atlas realisations des new yorker produzenten craig leon (ramones, blondie). zuvor hat bérangère maximin bereits alben auf den labels tzadik, sub rosa und crammed discs veröffentlicht. seine kompositionen sind stark von der musique concrète beeinflusst. er nutzt naturaufnahmen und geräusche und verarbeitet diese stark verfremdet in seinem werk. das album ist von abstrakten sound-scapes geprägt, in den melodie- wie soundfragmente kurz aufblitzen. für fans von: pierre henry, brian eno, luc ferrari, laurie anderson und pole.

“hermanio age” ep is driven by a bassline on which an elegant melodie is wandering. this ambient house tune wants to recall the spirit of nature, where you might hear the reflection of sunlight on water or the vast landscapes of deep space... the future is now, and here it is.

reissue des legendären, zweiteiligen debütalbums des in chicago geborenen und in detroit lebenden dj/produzenten theo parrish von 1998, der mit seinen deepen momenten aus house, jazz, dub, electronica, melodie und soul - inklusive sample-snippets aus disco und jazzfunk - die blaupause für die dancefloor-Ästhetik der modernen jetztzeit legte.

reissue des legendären, zweiteiligen debütalbums des in chicago geborenen und in detroit lebenden dj/produzenten theo parrish von 1998, der mit seinen deepen momenten aus house, jazz, dub, electronica, melodie und soul - inklusive sample-snippets aus disco und jazzfunk - die blaupause für die dancefloor-Ästhetik der modernen jetztzeit legte.

repress from the a/b-side only of mulen people #1.

wiederveröffentlichung des dub inc. albums “hors-controle” aus dem jahr 2010! ursprünglich aus saint-etienne im industriellen kernland frankreichs stammend, verschmelzen dub inc. klassischen roots reggae mit dub, dancehall, ska, hip hop und afrikanischen einflüssen. sie kreieren einen berauschenden musikalischen hybrid mit hochbeladenen und gesellschaftlich bewussten liedern, die der band in ihrem heimatland kultstatus verschaffte.

hier bahnsteig 23 summer smasher! bump bump bump beats, ethereal melodie. oriental liebeslied. etbonz bricht herzen. one sider, etcher. cambodian dream peoples

after selling out its debut release in less than a month, the berlin-based imprint druzhba returns with its second installment. two original tracks by the detroit house master rick wade plus a groovy remix by the romanian prodigy melodie. limited to 300 copies. tip!

mit ihrem debüt-album -the visitor- verwebt kadhja bonet elegant jazz, folk, funk, psychedelia, klassische streicherarrangements und soul. das ergibt eine eigenartige, gleichwohl verlockende mischung. die aus los angeles stammende musikerin hat eine samtweiche stimme, die dazu beiträgt, den songs eine seltsam entrückte stimmung zu verleihen. medien haben sich an einer beschreibung der bonet schen klangwelten versucht, beschreiben luzide tagträume, verorten die musik gleichzeitig in der vergangenheit wie der zukunft, öffnen genre-schublanden von folk bis soul, denken an bond-soundtracks, träumen von film-scores zu filmen, die erst noch zu drehen wären. -portrait of tracy- borgt sich eine melodie von jaco pastorius, ansonsten ist das werk komplett von kadhja bonet komponiert, getextet, arrangiert und aufgenommen.
das vinyl erscheint inklusive downloadcode.

als weiterer höhepunkt eines unglaublichen laufs, der letztes jahr mit sicko (kompakt 322) und you are a blade (kompakt 343) begann, präsentiert der uk-produzent und langjährige kompakt-vertraute rex the dog zwei brandneue knaller auf teufelsberg, ein perfekter spagat zwischen dem kraftvollen, melodieverliebten techno seiner früheren produktionen und dem rohen, muskulösen stil mit analogem biss, welcher seinen aktuellen output charakterisiert. letzteres sollte nicht verwundern, ist rex doch zunehmend in do-it-yourself synthesizer-design abgetaucht und baut inzwischen modulare gerätschaften für seine studio und bühnenbelange selbst. das titelstück teufelsberg startet schlank und sehnig, dreht mit treibenden beats und einer simplen, aber schwer effektiven bassline schnell den hahn auf, der wahre star ist hier jedoch eine mitreissende melodie, die wie in zeitlupe über die gesamte lauflänge des tracks explodiert, dank ungemein malerischer synthesizerklänge die auch vor radikalen breaks nicht zurückschrecken. währenddessen keilt die rückseite mit einer ordentlichen portion rave auf dem industrial-beeinflussten shortwave aus erneut ein unermüdlicher techno-schieber zur besten sendezeit, der sowohl monumental als auch verspielt kann.

die mischung von dub und techno gibts ja schon eine weile. aber wie der gute jpatterson sie anrührt, erfüllt alle kriterien für das, was man gemeinhin als frisch und spannend bezeichnet. seine rustikalen grooves stehen für draufgängerische tanzbarkeit in waschechter prog-a-dub manier, der klang seiner trompete für eine gefühlsintesität, die es in der digitalen musikwelt so nicht gibt. das zentrale element von elevator ist aber die stimme - bzw. die ansteckende lässigkeit, die sie verbreitet. mit der dub version liefert uns jpatterson einen in rhythmus und melodie gebannten sommertag. es wird tatsächlich noch spannender, denn eine handverlesene meute aus dem acker-umfeld hat elevator geremixt. timboletti kommt im digitalrelease mit schleppend-bewusstseinserweiterndem afterhour groove. dole & kom gestalten das teil zur hintergründigen hymne um. und mollono.bass schafft in der stilistischen schnittmenge von dub version und original eine hochgradig tanzbare ryhthmuskulisse für die schwerelose trompete.

a polytechnic youth singles collection.

space arts third single nous savons tout was released in 1978 on if records. their sound was similar to jarres early analog albums, but with the addition of real drums. dominique plays an arp odyssey, clavinet, eminent, and minimoog, maximizing their warm textures. roger plays the drums in an intricate fashion, influenced subtly by jazz fusion.

moderats neue single -running- vereint das kollektive gefühl einer durchtanzten festival-nacht mit der eher isolierten stimme der melancholie zu einem gefühlvoll euphorischen moment. es ist hoch-emotionaler pop, der zum tanzen anregt ohne simpel zu klingen. hier werden dunkle, sonische augenblicke mit einer brillanten klangpalette zusammengeführt. vertrackte perkussion erzeugt eine tiefe, in der sich die markante melodie so wohlfühlt, dass sie den hörer mit ihrer ganzen euphorie ansteckt und mitreißt. ein sommer-pop-song, der seine schönheit im gegensatz entwickelt. das exklusive * 90% wasser* zeigt eine andere seite der band. hier ist der gesang zu einer summenden fläche reduziert und in den hintergrund verlagert, vor dem sich eine moderne, wesentlich düstere clubnummer entfaltet, die mehr an kontemporäre klänge aus den bristoler keller-clubs erinnert als an rauschhafte sommerfestival-abenteuer und das erlebnis dieser platte eindrucksvoll abrundet. schön.

mulen records presents va series with the name mulen people all another good!

minimal hypnotic four track vinyl
sukhumvit records is back with another monster ep, this time from up & coming mannheim talent fabe. be ready. these tracks will take you to another planet, as well as the brilliant remix of panorma by romanian producer melodie who released on rora and rareshs metereze in 2015. music lovers, grab this piece of groove while you can.

von der reeperbahn ins künstlerviertel - von großer freiheit zur münchner freiheit, von hamburg nach münchen -- genauer gesagt nach schwabing, dem ortsteil münchens, der in den 60er- und 70er-jahren aufgrund der kulturellen vielfalt abseits des sonst eher konservativen münchens (natürlich -- man ist ja in bayern) bei den hipstern schwer angesagt war und noch heute vom damaligen ruhm zehrt. den dazu passenden soundtrack schwabing affairs liefert einmal mehr das kölner diggler label (ob der dritte teil der serie porz affairs heißen wird?), welches erneut die archive nach soundtracks aus der halbwelt durchwühlt hat, um den zumindest musikalischen flair schwabings wiederzubeleben.

„obsidian“ lässt raum für melodie zwischen den kicks und snares und öffnet sich dem hörer in einem traumähnlichen gefilde. damage verzichtet dabei eher auf rohe beats, tracks wie „cosmonaut“, „parallax view“ und „transmission“ liefern aber mit sicherer schlagkraft einen adrenalinschub. es sind jedoch die sphärischen titel wie „pulse width“ und „poly“, das acid-angehauchte „tetrapod“ und das großartige „shimmer“, mit denen sich der künstler tiefer in das unbekannte wagt. man fühlt sich an die genialität von afx, skam und autechre erinnert. „obsidian“ zeichnet sich durch ein zusammenspiel von wärme, herz, seele und viel viel schweiß aus und zeichnet somit ein perfektes bild und ein grandioses finale für das label. benjamin damage selbst beschreibt das album als: -collection of fragmented memories from all the music i’ve ever liked, distorted and restructured into a full length techno record. a purely personal project and an end of an era with 50weapons.” man vergisst schnell, dass benjamin damage erst seit 2010 platten veröffentlicht. nur zwei jahre, nachdem sein erster track released wurde, erschien sein hochgelobtes debüt-album „they!live“ zusammen mit doc daneeka. damages erste solo-album folgte im folgenden jahr und zeigte eine entwicklung hin zum von plaid und jeff mills geprägten sonic sci-fi. kritiker lobten die wärme und rückkehr des souls in die von kälte geprägte welt des berlin-techno.

triple vinyl pack from the e-minor camp, featuring these eps:
- eminor13: gennaro mastrantonio - slim side / reset
- eminor26: knopf & seferyn / neal white - rejdowak / fm melodie
- eminor33: lewis fautzi - warp ep

balbinas welt liegt versteckt, gleich hinter der realität. doch wenn man etwas unscharf hinsieht, dann kann man sie erahnen: *durch die gardine fällt das licht gerade so / ein in die wohnung, dass auf der tapete sterne tanzen*. denn die schatten des vorhangs bilden geheime zeichen an der wand, die heizungsrohre flüstern geheime botschaften und das pfeifen des teekessels summt eine melodie. die dinge haben eine seele und balbina kann sie sehen.
die vinyl lp erscheint im klappcover, inklusive cd-cversion des albums.

speaking minds heißt das neue projekt zweier produzenten und djs aus dem norden italiens. ihre produktionen und dj sets sind im deeperen techno bereich angesiedelt. die veröffentlichungen auf labels wie my favourite robot, aeon, cityfox und jetzt musica autonomica finden großen anklang in den wichtigsten clubs und festivals ganz italiens und europas. geremixt wurde unter anderem schon für dj sneak und flowers and sea creatures. der track who the f..k cares ist eine mischung aus deepen, meditativen arpeggios, melodie und minimal gehaltenen drums, der auf den dancefloor abzielt. christian prommer verleiht dem track ein neues organisches gewand, mit dem fokus auf sub bass und drums. early support by: mind against, my favorite robot, laurent garnier, rainer trüby, dj yellow, roland appel, clarian, hyenah, nunos dos santos, ruede hagelstein, jon charnis, hunter/game, adratique, animal trainer

auf clark destilliert clark seine langjährigen cluberfahrungen zu einem cineastischen, eindringlichen ganzen. seine kantige vision von techno transformiert sich in die neue post-rave-umgebung von heute. kalte, saubere technologie erodiert mit der zeit und produziert neue, rohe und faszinierende strukturen. diese strukturen bilden das fundament eines grandios-kaleidoskopischen hoererlebnisses. einpraegsames songwriting paart sich mit melodie und subtilen, unvorhersehbaren stimmungswechseln. das ergebnis ist ein fein ausbalancierter mix aus elektronischer komposition, heads-down-techno, menschlicher natur und der umgebung, in der er erschaffen wurde.
die doppel-lp erscheint inklusive download-code.

jordan klassen trifft mit seinem folk-pop den ton der zeit, klingt dabei jedoch nicht wie ein jedermann. intim und eingängig dürfen wir den musiker auf seinem debütalbum „repentance“ kennen lernen. warme und detailverliebte songs sind sein metier, bei denen sich zu seiner stimme eine feine melodie und außergewöhnlicher rhythmus gesellt. die erste albumsingle „go to me“ ist ein paradebeispiel dafür, auch die bunte instrumentalisierung des albums klingt daraus hervor: glockenspiel, bläser, streicher und die ukulele sind nur einige davon.

die -freak ep- ist nicht nur das ergebnis der letzten monate in berlin, es markiert auch den wechsel nach ibiza, wo ellen die warme jahreszeit nutzt, um unter anderem im dc 10 ihren positiven vibe zu versprühen. -butterfly- macht den anfang und setzt nicht nur anmutige 808-nadelstiche, mit der verträumten melodie im hintergrund entsteht eine sehnsüchtige aura, die ellens warme seite offenbart. gerade das bass-grollen betont auf imposante weise die physische verve ihrer musik – kurz: pure liebe. -come to me- ist begierde und leidenschaft in siebeneinhalb minuten. zusätzlich zum deepen grundgerüst drängen sich groovy beats, die eine hypnotische beschwörungsformel freisetzen. willenlose dancefloor-magie, die mit dem eindringlichen rave-signal, schwebenden roland-synths und sh101-raveline die zeit zurückspult. mit dem titeltrack -freak the night away- ist ellen einmal mehr eine hymne gelungen, die sowohl die devise jeder großartigen nacht als auch die atmosphäre ihrer energetischen dj-sets verkörpert. auch hier hören wir erneut ellens stimme – verrückt, verspielt, kreativ. immer nach dem motto: einfach go! mit scheppernden claps und einem warmen bass wird das tanzen nicht nur zum zwang, der track geht mit seinen 303-acid-andeutungen sowie roland piano-sounds eindeutig unter die haut und öffnet die pforten in eine andere dimension.

mit dem 2-tracker -depicta / acephale ii- fährt der wahlberliner dj/produzent jr seaton (aka call super) mit der erforschung von struktur, dynamik und melodie in seinem ureigenen technokosmos fort. sein trocken-düsterer sound erfährt support u.a. vom hessle audio trio, martyn, joy orbison, deetron und daniel avery, während seine -everything is true- clubnacht von berlin aus mittlerweile auch im pariser rex club und im londoner dance tunnel begangen wird.

immer noch hungrig auf mehr brontosaurus? jetzt gibt es den 2014 nachschlag und das letzte kapitel der großen brontosaurus saga! zwei brandneue tracks von arto mwambe und exile missile, die ihr versprechen von staubiger, melodie-befeuerter, euphorischer house musik halten, erwarten euch. und als bonus bekommt ihr die hymne the mothership von der band extra produktionen, der anfang der nullerjahre nur schwer zu entkommen war. aber warum haette man das auch gewollt? man kann es sich einfach immer und immer wieder anhoeren.